entrevista a gary cherone ...

Liderando Tribe of Judah con intrincadas letras inteligentes y un montón de guitarras y programación, Gary habla de su pasado, presente, y futuro en el Rock y el cristianismo.

Por Mark Fisher - Traducción por Dave Gómez




Gary Cherone ha sido un miembro de la comunidad de música Rock por largo tiempo. A finales de los ochentas y comienzos de los noventas lanzó canciones impacto como "More Than Words," "Kid Ego," y "Stop the World" como vocalista líder de Extreme. Después que Extreme se acabó Gary re-emergió como vocalista para las leyendas del Rock Van Halen.

Después de unos años de oír relativamente pocas noticias post Van Halen de Gary Cherone, ¡me alegró ver que aparecía algo de la nueva banda de Gary en mi buzón! Tribe of Judah es diferente a cualquier cosa que me esperara. Armado con intrincadas letras inteligentes, y un montón de guitarras y programación, Tribe of Judah se propone llegar a la corriente principal. Gary habló conmigo sobre el pasado, presente, y futuro de uno de los mejores del Rock.


1Mark - Cuándo estabas escribiendo y preparando volver con Tribe of Judah, ¿te encontraste algo nervioso? Después de todo, los críticos fueron bastante duros contigo mientras estuviste en Van Halen.

Gary - ¿Qué si estaba nervioso? De ninguna manera. Después de lo que pasé con Van Halen no había ninguna otra parte a dónde ir sino hacia arriba. Pienso que este disco y su dirección nacieron de la necesidad. Los tres años que pasé con Van Halen, para aclarar las cosas, fueron mayormente excelentes.

2Así que, ¿fue un poco como volver a empezar?

Sí, definitivamente. Fue mucho como retomar de donde salí también, supongo. Realmente no tuve tiempo para hacer algo después Extreme porque el asunto de Van Halen vino tan rápido. Cuando vine a casa al comienzos de 2000, fue un poco inquietante. Yo estaba un poco nervioso acerca de a dónde iba a ir. No sabía en ese punto si esto se convertiría o no en una banda. Sólo estaba como experimentando y escribiendo y supongo que allí es donde la programación y la electrónica entraron. Yo sólo estaba intentando divertirme y estaba probando nuevas cosas con mi voz y como sólo buscando. Mirando atrás en retrospectiva a los últimos dos años, ¡realmente no tomó tanto tiempo reunir una nueva banda! No había ningún gran plan hasta que encontré a Steve y Leo (teclados / programación y guitarras respectivamente).

3Hay mucho que está pasando musicalmente en este disco, que es parte del atractivo que tiene para mí. ¿Cómo describirías el sonido de Tribe of Judah?

Pienso que es una mezcla de Rock a la antigua y Rock moderno. Empezó como un proyecto y yo sólo estaba experimentando con los aspectos electrónicos e industriales. Para resumirlo, aunque pienso que es un disco bastante cohesivo, es una colección de canciones que están líricamente ligadas en cuanto a tema, con muchísimas capas, e incluso un poco eclécticas. Sin embargo cuando lo desvistes todo, pienso que encontrarás un disco de Rock bastante agresivo.

4Sí, probablemente es lo más agresivo que has hecho, fuera de quizá "Waiting for the Punchline" de Extreme.

Sí, pienso que retomé bastante desde donde salió "Waiting for the Punchline."

5Habiendo sido un admirador Extreme tengo que preguntar esto, y apuesto que esta te la preguntan mucho. Cuando abrí el CD encontré los nombres de Pat Badger y Mike Mangini y pensé inmediatamente, ¿es esta una reunión de Extrema sin Nuno?

¡Sí y Paul Geary (ex-baterista y empresario de Extreme) es mi empresario! En papel la primera pregunta obviamente es, "¿Dónde está Nuno?" Pienso que si miras los créditos de cerca sin embargo, verás que es más que esos tres tipos y sus contribuciones. No quiero menospreciar sus contribuciones en absoluto porque fueron tremendas.

Todo realmente parte con la colaboración y la escritura y la mayoría de eso vino de Leo, Steve, y yo. Realmente ése es el núcleo de la banda. Pat y Mike tuvieron roles muy importantes en Extreme y también los tienen en Tribe of Judah, pero la dirección de todo realmente viene del núcleo de compositores de la banda.

6¿Hubo un momento alguna vez cuando pensaste que simplemente debías volver a juntar a Extreme?

No para cuando Tribe ya estaba fucionando. Cuando recién volví después de Van Halen la primera persona con la que me enganché fue Nuno y escribimos algún material para una película independiente que un amigo nuestro estaba haciendo. Yo estaba recién saliendo de Van Halen; Nuno estaba recién sacando un disco de Morning Widows, y yo estaba buscando. Yo siempre he estado cerca de los tipos. Obviamente, Pat y Mike se unieron a Tribe.

Sin embargo como dije, Tribe nació a partir de toda la experiencia de Van Halen y yo realmente necesitaba ir a donde estoy. Por el camino, no desecharía definitivamente una reunión de Extreme y un nuevo disco. Quizá. No sería en el futuro cercano en todo caso.

6Después de oír los discos de Tribe y de Nuno como solista, ¡me encantaría oír una reunión de Extreme!

Sí, lo de Nuno es excelente. Él tiene un nuevo disco que sale esperanzadamente a finales del año. ¡Yo soy su más grande admirador!

De muchas maneras, con el material electrónico de Tribe, realmente es bastante como Extreme creativamente.

Lo más divertido para mí en Tribe fue experimentar con mi voz. No llegué a hacer tanto eso en Extreme y ciertamente tampoco en Van Halen. Pienso que puedes oirlo desde la primera pista, "Left For Dead [Dejado Por Muerto]." Como que traté mi voz tal como un guitarrista trataría su guitarra y nunca había hecho eso antes.

Otra cosa nueva para ti es ir de álbumes en sellos grandes a un sello mucho más pequeño. Spitfire no es precisamente pequeño pero ciertamente no es un sello grande tampoco.

Al principio tuvimos un poco de interés de sellos grandes; después de todo, todos vamos primero por el pez gordo, supongo. En ese tiempo yo estaba escribiendo mucho. Algo de eso terminó en el disco de Tribe y algo de eso era más Folk y en base acústica. Los sellos obviamente estaban intentando apuntarme en la dirección del material basado en lo acústico pero yo estaba demasiado comprometido con los tipos en Tribe. Lo acústico es un disco que vendrá a futuro.

Entonces nos volvimos a los sellos independientes. Spitfire Records entraron en el último minuto. Yo estaba sintiéndome muy frustrado porque el trato no estaba saliendo fácil. ¡Entendí un poco entonces por lo que Nuno había estado pasando! Al presidente de Spitfire Records le encantó el disco íntegramente, le encantó su eclecticismo, y acepté el trato. Todo bien hasta ahora.

Hay algunas dificultades que afrontar con una distribución que es más pequeña y promoción que también es un poco más pequeña, pero pienso que tengo una ventaja en que mi historia trae un poco de atención al disco. Si Tribe of Judah fuera una "banda nueva" entonces estoy seguro que nos perderíamos entre la multitud.

7Pienso que, desde mi punto de vista, hay muchas personas que se arraigan en ti en este disco. Después de la manera fuiste sacado de Van Halen.

Sí, yo también pienso eso. Ésta es una área familiar para mí porque siempre sentí que Extreme eran desvalidos. Entonces el disco de Van Halen calló víctima de muchas cosas preconcebidas en cuanto a lo que la gente esperaba de Van Halen y con lo que salimos.

Con Tribe of Judah, como dije al principio, yo no tenía nada que perder. Pienso que lo peor que yo podría haber hecho sería salir con una banda Rock de tres piezas. Esperanzadamente, el disco de Tribe será sorprendente para muchas personas. Pienso que lo es, porque hemos conseguido algunas excelentes reseñas y eso es estimulante.

A mi me sorprendió totalmente.

8¿De veras? ¡Excelente!

Ahora, en la carátula tienes una serie de fotos tuyas con un arma y el título Exit Elvis [La Salida de Elvis]. Ya que conozco algo sobre tu historia pública y por lo que has pasado, particularmente con Van HPUBLICIDAD



alen, la implicación del suicidio que trae es un poco enervante.

¡En qué estaba pensando! ¿cierto? (risas)

9Exactamente. ¿Hay un mensaje en particular que estabas intentando comunicar?

Efectivamente. Obviamente la imagen está enlazada con la manifestación de los temas a lo largo del disco. Sin ponerse demasiado profundo, realmente están conectadas filosóficamente. Hay algunos temas de peso que son tratados, desde el libre albedrío del hombre en "Left for Dead" a que el hombre sea la medida de todas las cosas en "Ambiguous Headdress [Peinado Ambiguo]" y "Suspension of Disbelief [Suspensión del Escepticismo]." Todos estos temas filosóficos corren a lo largo del álbum.

Permíteme intentar aclarar esto. Desde que "Left For Dead" sea la muerte de Dios, pasando por que el hombre sea la medida de todas las cosas en "Ambigous Headdress," hasta que "Exit Elvis" sea la definitiva pérdida de todo el significado y propósito, hay una historia definida que corre a lo largo del disco. Es un pequeño viaje por el que vas y esperanzadamente la imaginería en el álbum te provoca a mirar el contenido del disco.

Se suponía que debía ser perturbador. Cuando la gente se perturba quiero preguntarles por qué se perturban. ¿Por qué es perturbador tener una arma apuntada a la cabeza de alguien? Yo pensaría que las razones serían obvias pero realmente tienes que llegar a algunas conclusiones casi metafísicas, o espirituales, acerca de por qué encontrarías perturbador eso. ¡Créeme, la carátula no ha recibido las mejores reseñas! (risas) Sin embargo es lo que yo quería hacer. Se supone que te intrigue acerca del contenido del disco.

Para resumir al contenido de Exit Elvis, se trata de cuestionar el significado de tu vida. La canción "Exit Elvis" es como cuestionar tu propio arte y tu propio propósito. Es una exploración de lo que haces y si tiene algún significado real. Si cualquiera me conoce y sabe mi historia entonces es definitivamente una apologética, una defensa de la situación exactamente opuesta. Si algo hago, es usar la ironía en las letras y estoy argumentando por el opuesto de hacia donde va la historia en el disco. ¡Espero que eso no te haya asustado! (risas)

10De ninguna manera, para nada. ¡Es excelente! Mencionaste la canción "Exit Elvis" y yo estaba preguntándome si esa canción, o el disco entero para el caso, era de alguna forma autobiográfico o si sólo los consideraras como historias?

Bien, no son puras historias y sin duda yo diría que son autobiográficas. ¡Me escapaba de esa pregunta pero ya no lo hago! (risas) Tomo las cosas con las que he forcejeado e intento llevarlas un poco más allá de lo que las he experimentado. Aunque sin duda, no puedo escapar del hecho que es autobiográfico.

Las letras también parecen muy espirituales. Había momentos en Extreme donde ustedes cavaron en las cosas espirituales pero el álbum de Tribe of Judah casi es dominado por temas espirituales.

Sí. Pienso que realmente me zambullí de cabeza esta vez. Aunque pienso que es una progresión natural a través de los años en mi escritura. Si ves en algunos de los primeros discos de Extreme había insinuaciones de eso. Three Sides... abrió una puerta para mí.

Sabes, no sé si las letras de Tribe son abiertamente espirituales pero casi lo son. Espiritual es un término tan general porque podría significar cualquier cosa. Pienso que tú y yo estamos en la misma página y entiendo lo que dices. Para mí supongo que inevitablemente termina siendo espiritual. Para mí, es muy filosófico, lo que te lleva a lo metafísico o lo espiritual.

Está por todo el disco. "Left for Dead" en realidad se trata sobre la lucha entre la criatura y el creador, el libre albedrío del hombre. Es una exploración de si el hombre está sujeto o no a un Dios o un dador de la ley absoluta. La batalla ruge desde allí. Lo cómico es que "Left for Dead" realmente es la muerte de Dios y luego el viaje y el resultado que provienen de ese sistema de creencias.

Reitero de nuevo, yo no he llegado a esa conclusión. Yo realmente estoy defendiendo el opuesto porque pienso que la vida se pone absurda sin Dios. Por eso es que viene el estribillo de la canción "Exit Elvis" al final del álbum. Se baja la cortina y "Elvis ha dejado definitivamente el edificio." ¿Me estás siguiendo hasta ahora? (risas)

Sí, definitivamente.

Alguien dijo una vez que toda esa idea era bastante macabra pero si lees entre líneas y ves la ironía de aquello, es el exacto opuesto de esa historia macabra. Está lleno de esperanza. ¡Realmente me diste cuerda! ¡Buena pregunta! (risas) ¡Te zambulliste justo en el punto!

11¡Es fantástico porque, sobre lo que estás hablando, es exactamente lo que percibí del álbum, así que estoy contento de que "lo capté!" (risas) Supongo, ya que estamos hablando sobre cosas espirituales, que te preguntaré derechamente esto. Escuchando el álbum y sus letras espirituales, el nombre Tribe of Judah, y el rumor que circula durante años de que eres cristiano; ¿eres un cristiano?

Bien, ¡no es un sucio rumor! (risas) Sí, yo soy cristiano. En el pasado siempre he sido renuente a decir eso, no porque alguna vez negaría mi fe, sino porque en el mundo de la corriente principal les gusta pintar a los cristianos en una pequeña caja y ponerlos en la categoría "Rock Cristiano." Yo nunca he considerado que ninguna de mis bandas fueran "bandas cristianas" pero he considerado que yo soy un cristiano en esa banda.

Ha habido de todos los tipos de fe y no-fe entre los músicos con los que he tocado en el pasado así como ahora. Ese soy yo. Líricamente, nunca he traicionado mi fe. Sin duda alguna, las letras del disco de Tribe son consistentes con el cristianismo. El subtítulo del disco es "Las Fallas de la No-contradicción." Dos más dos, ¿sabes? Soy un absolutista en vez de un relativista. Pienso que ser un relativista hoy en día es absurdo. Todos estos tipos de conceptos filosóficos sin duda alguna son consistentes con mi fe.

Supongo puedes rastrearlo hacia atrás hasta C.S. Lewis y Augusto que son considerados Paulinos. Si investigas hacia atrás a los padres de la iglesia encuentras que ellos también eran gigantes en otros tipos de filosofías como la ciencia y la matemática. Encontrarás eso porque era consistente con su fe. Ciertamente no estoy parangonándome con ellos pero pienso que líricamente, ya sea abiertamente espiritual o que siga una ruta más filosófica, las letras todavía son consistentes con el cristianismo.

12Van Halen, Extreme, y Tribe of Judah. ¿Cuál sientes que representa mejor quién eres?

Ahora mismo obviamente Tribe. En realidad tienes que sacar a Van Halen porque hice un disco y pasé tres años con ellos. Fue divertido y esos tipos me trataron muy bien. Es difícil comparar los tres. Extreme fueron 10 años en que crecí con esos tipos que inevitablemente se volvieron -- y todavía son -- mis hermanos. Yo miro atrás a esa historia con gran cariño. Me veo a mi mismo creciendo en Extreme, así como los demás. Siempre es difícil grabar un álbum y que salga después de un año o dos años pero esto es lo más cercano que me he sentido a algo que alguna vez haya sacado. Este disco está muy cerca de mi corazón.

13¿Ustedes saldrán de gira?

Estamos ahora mismo en el proceso de contratar una gira. Será regional por ahora. Tenemos a Tommy Stewart (ex-baterista de Godsmack) acompañándonos para esta rama de la gira. Esperamos enganchar en una gira mayor. Esa es la meta máxima supongo.

14¿Algún pensamiento de despedida?

No, no realmente. Buenas preguntas, excelente entrevista. ¡Gracias!

JEFF FENHOLT ex black sabbath!!

DE LAS TINIEBLAS



--------------------------------------------------------------------------------


JEFF FENHOLT representó el papel original de Jesús en Jesucristo Superstar la opera rock más famosa de todos los tiempos. Cantó el papel principal, representando al personaje de Jesús en la versión original del álbum musical de Broadway. Se han vendido 15 millones del álbums dobles de Jesus Christ Superstar. La foto de Jeff ha aparecido sobre la cubierta de la revista Time además de aparecer en las revistas Life, Cosmopolitan, Vogue y Heavy Metal por todo el mundo. Jeff fue en 1985 el vocalista principal de Black Sabbath. Desde que se ha vuelto cristiano, Jeff ha realizado giras por Méjico, por América Central y del Sur, Australia, Nueva Zelanda, Escandinavia, Africa del Sur, la Unión Sovietica y los Estados Unidos. Jeff aparecen en su propio programa televisivo que se emite todas las semanas y que ven en más de 100 millones de hogares en los Estados Unidos además de verse internacionalmente.

Su testimonio

Me crié en Ohio y, aunque me cuesta trabajo hablar al respecto, de niño abusaron de mi. . Recuerdo haber estado encerrado en un ático que estaba sin acabar de construir a la edad de tres años, haberme quedado dormido y también como me despertó a las 2 de la madrugada el agua helada que me caía sobre la cabeza. No he olvidado las palizas que me pegaban, hasta quedarme casi inconsciente, de modo que crecí dominado por el odio y la violencia.

De jovencito fui muy salvaje. Incluso antes de llegar a la adolescencia ya había participado en robos, 'con allanamiento de morada' y también había conducido a lo loco en coches robados.

Mi madre no podía afrontarlo, así que cuando yo no tenía mas que doce años llamó a la policia, encontrándose en esos momentos de su vida inmersa en un proceso de divorcio y sufriendo muchísimo. Yo era consciente de que ella estaba sufriendo mucho. Yo queria muchísimo a mi madre y sabía que estaba sumida en el dolor, pero a pesar de eso mi madre llamó a la policía y les dijo: 'no puedo hacer nada con este crío, es incorregible.'

De modo que me llevaron a un reformatorio y fue espantoso. Os aseguro que todo el mundo me miraba como si hubieran sido una bandada de buitres. Fue muy duro.

Durante los próximos cinco años estuve entrando y saliendo del reformatorio. Había estado tocando en grupos de rock desde los 12 años, que era mi manera de escapar de las cosas.

Cada vez que no me encontraba 'detrás de rejas' estaba tocando rock and roll. No tenia mas que 15 años cuando alcancé el éxito con un disco. El disco, que se llamaba Gone Too Far (he ido demasiado lejos) apareció en la lista de los 40 principales de los Estados Unidos y fue el número uno en la región del oeste medio. Inmediatamente alcance el éxito con un segundo disco, llamado 1000 Devils (1000 demonios). Fue entonces cuando conoci a Reeni, mi futura esposa. Ya había conseguido el éxito y creo que estaba ganando entre los 500 y los 1.000 dolares a la semana, mientras seguía estudiando en la escuela superior, realizando giras durante los fínes de semana.

A los 17 años me marché de casa y empecé a estudiar en la facultad. Por las noches trabajaba en los diques de camiones y durante el día asistia a clase, pero entonces pensé 'esto es demasiado duro', por lo que volvi a cantar durante los fines de semana. En verano realicé una gira, tocando rock and roll, mientras participaba en el ocultismo y asistía a rituales satánicos.

A los 19 años firmé un contrato con la compañia discográfíca CBS y empecé a pensar: 'a lo mejor no vuelvo a la facultad. Seguiré adelante con la musica y continuaré dando conciertos.'

Mientras me encontraba de gira en San Diego, California, no me quedaba mas que una noche libre. Estaba en la calle cuando un individuo se chocó conmigo y a continuación se dio la vuelta y empezó a insultarme, llamándome un perro de cabellos largos. Nos peleamos en la calle y aunque yo no salí herido, cuando continúe andando calle abajo oí a alguien que estaba predicando la Palabra de Dios. Nunca había oido predicar a nadie con anterioridad, por lo que me sentí atraído. Me acerqué y me puse a escuchar. El que predicaba dijo que iban a llevar un autocar a su iglesia, donde celebrarian una reúnion y sentí que algo me tocaba muy adentro.

Recuerdo de niño haber clamado a Dios desde el reformatorio, pero fue como si hubiese clamado a la pared porque no sabía quién era.'Dios, sácame de aquí. Líbrame de este lugar', pero mis palabras parecían siempre volver a mi vacías. Había estado buscando cuando oí a ese hombre hablar acerca de la Palabra de Dios, así que fui con él a su iglesia y resultó ser una iglesia pentecostal en San Diego.

Me meti en el autobús con todos los borrachos, los drogadictos, etc. Cuando llegamos a la iglesia los borrachos comenzaron a caminar hacia el altar y a aceptar a Jesús mientras el pastor decía: 'quiero que aceptes a Jesús como tu Salvador'. Yo escuchaba todo lo que se estaba diciendo alíi, pero las mujeres que hablaban en lenguas detrás de mi me estaban haciendo sentirme incómodo porque yo no sabía que pensar ni sabía lo que estaba pasando.

Era evidente que aquel pastor me estaba señalando y yo no dejaba de pensar: 'este individuo no me va a dejar marchar hasta que no acepte a Jesús y la única manera de salir de este sitio es en el autocar' así que se me ocurrió pensar en pretender que estaba recibiendo a Jesús, por lo que me dirigí hacia el altar, solo con la intención de poder regresar a mi casa. Cuando me encontré frente al altar le pedí a Jesús 'si tu eres el Señor, muéstramelo.' Entonces empece a sentir el poder de Dios, que tocaba mi corazón y mi alma y me entraron ganas de llorar, pero no dejé que me cayesen las lágrimas. Por fín, tomé una decisión: Jesús es Señor y Salvador, pero al arrodillarme, el pastor me dijo: 'hijo, levántate. No estas listo para aceptar a Jesús como tu Señor y Salvador, mira el aspecto que tienes.' Me dio un libro y me dijo: 'Llévate este libro, léelo y vuelve dentro de una semana y si todavía quieres aceptar a Jesús, te dejaré que lo hagas.'

Yo estaba acostumbrado a estar sobre un escenario de manera que me volví y le dije: 'no pienso llevarme este libro porque no soy ningún ladron. Si me lo llevase lo estaría robando porque no pienso volver a poner nunca mas los pies en esta iglesia.' Con esas palabras tiré el libro y salí de aquella iglesia. Nadie me detuvo ni se me acercó. Me sentía lleno de amargura y desesperación, confuso y dolorido. Volví haciendo autostop al apartamento que tenía en la playa, que había alquilado durante todo un mes. Cuando entré en él estaban las luces apagadas. Me puse de rodillas y me puse a orar, me sentía quebrantado. Había aprendido a rechazar el amor de mi propia madre y de mi padre y cuando una persona hace eso, se vuelve fría. Nunca lloraba por ninguna causa, pero esa noche caí de rodillas y lloré delante de Dios.

Le dije: 'oh Dios, quería aceptarte, pero no me lo permitieron. Estuve en la cárcel, me pegaron palizas, abusaron de mi y Tu me libraste. Tu me diste el don de mi voz. Dios, no te conozco ni a ti ni a Jesús. No sé de qué va el tema y no tengo nada que ofrecerte. Soy un joven destrozado, pero te entrego mi voz. Tu me diste el talento y yo te lo devuelvo.' Era lo único que ténia y que podía dar.

Como hay Dios que, en aquella habitación se encendió una luz y una Presencia apareció en el rincón de la habitación, algo que nunca jamas había experimentado. Me sentía terriblemente asustado, así que cerré los ojos, aprete los dientes e incliné mi cabeza. 'Una voz habló en mi interior a mi corazón y me dijo: 'Tu vas a representar el papel de Jesús en Jesucristo Superstar, la producción.'

Yo había oído hablar del espectáculo. El disco single acababa de aparecer y se habían vendido 2 millones de ejemplares y la gente estaba empezando a hablar sobre él. Se rumoreaba que iba a ser un gran espectáculo. Reeni había nacido de nuevo en Ohio y yo no lo sabía. Ella había recibido lo mismo al mismo tiempo en oración y después Reeni fue en avión a California.

Fui a la CBS en Los Angeles para reunirme con el Vice Presidente de la CBS para hablar acerca de mi álbum, pero cuando llegué había salido a comer e iba a estar ausente durante dos horas y yo tendría que esperar. Como tenía tiempo de sobra, caminé calle abajo y dije: '¿qué está pasando que hay tanta gente en ese teatro?' Había miles de críos en la calle junto al teatro Aquarius. Pregunté: '¿qué está pasando?' y dijeron que estaban haciendo una audición para la gira de conciertos para Jesucristo Superstary habían hecho pública la noticia.

Para resumir una larga historia, me llevaron a Nueva York en avión.Cuando me presenté en la audición, tenía el pelo rubio dorado, cuando todavía no estaba de moda llevar el pelo ondulado y me dijo: 'soy el director de casting y quiero verte está noche a la hora de la cena.' Yo le contesté: 'usted sabe que no'. Volví a mi dormitorio en el hotel y sonó el teléfono. Era el director de casting y me dijo: 'hemos estado pensando en ti, pero hemos decidido en tu contra, puedes marcharte. Piérdete.' De modo que me subí al avión y me fui. Le dije a Reeni: 'no me han dado el papel' y me dijo: 'Jeff, el Señor le ha hablado a mi corazón y te han concedido el papel' El tercer o cuarto día sonó el teléfono y un tal Rick Gunnel me llamó desde Nueva York y me dijo: 'te hemos estado buscando por todo el mundo y por fin te he encontrado. '¿Por qué volviste a casa?' Le expliqué lo que había pasado con la cena y todo lo demás y me dijo: 'bueno, la verdad es que ese hombre que te echo, seguramente le despediremos, pero queremos que vengas. Vas a representar el papel de Jesús.'

Inauguramos la obra en Pittsburg. Reeni y yo ni siquiera podíamos salir a cenar en las ciudades en las que realizábamos las representaciones porque las personas me reconocían. Entonces una noche, cuando me preparaba para salir al escenario en Boston Gardens, sentí como una presencia maligna apoderarse de mi detrás del escenario. Me cogió con fuerza y me sentí dominado al mismo tiempo por el miedo y el poder. Toda clase de cosas carnales surgieron en mi interior y me dí cuenta de que algo había cambiado, algo me había consumido y algo se había apoderado de mi detrás del escenario.

El jefe del escenario entró y me dijo: 'cinco minutos'. Me le quedé mirando derecho a los ojos para ver si era capaz de captar el cambio que se había producido en mi porque yo había sentido esa presencia apoderarse de mi. El no vio nada, pero cuando salí al escenario los perros de la policía que vigilaban el escenario y que estaban allí para protegernos me atacaron, sintiendo que había algo que iba muy mal. Salí al escenario y mientras me encontraba en pie ante el público me llego palabra de que iba a tener una gran riqueza y que además iba a tener mucho éxito. Que el público era como un león y yo era el domador de esos leones. Cuando hiciese sonar el látigo sobre el escenario ellos saltarían a través del aro y harían lo que yo quisiese que hiciesen.

Esa presencia permaneció junto a mi durante 9 años, por la mañana, al mediodia y por la noche. Ese años, en otoño, fui a la inauguración del espectáculo y cuando lo hice, pusieron mi foto en la portada de la revistaTime y aparecí en las paginas centrales de la revista Vogue, además de hacerlo en las de Cosmopolitan, Japanese etc. Leí en una revista de negocios que en una gira que había durado seis meses habíamos conseguido 36 millones de dólares y eso no incluía los derechos de autor de los discos. Él espectáculo fue un gran éxito!

Mientras me encontraba en Broadway me enfrentaba con esa cosa de Jesús todas las noches y puedo deciros que acudieron a los camerinos algunas personas muy perturbadas. Vino a verme una mujer, cayó sobre su rostro y me dijo: 'vuelve a traer a mi marido', que había fallecido ese mismo día. Me vino a ver una niña ciega, que me dijo que mientras yo cantaba ella podía ver lo que yo llevaba puesto y lo que llevaban puestos los demás, a pesar de que según me dijo había estado ciega desde que nació. Afrontémoslo, Jesús no fue responsable de esos sucesos, pero yo no tenía una armadura ni un escudo. Odiaba a los cristianos y cuando venía a verme alguna persona cristiana a darme testimonio le decía: 'Aléjese de mi' insultándole y haciéndole la vida imposible.

Había estado bebiendo alcohol y tomando tantas drogas que me había quedado en 128 libras. Me pasaba las noches de fíesta en fíesta, una noche tras otra. Una noche se me produjo una hemorragia en el estómago y comencé a vomitar sangre. Cuando llegué al hospital me quedaban dos pintas de sangre en mi organismo y el médico le informó a Reeni que necesitaba seis meses de descanso, así que me retiré del espectáculo de Broadway.

Nos fuimos a nuestro hogar en Long Island, donde me pasaba el día entero. Hice un par de discos, pero dejé de intentar trabajar porque estaba liado con las drogas. Una noche le pegué una paliza tan terrible a mi esposa que la dejé inconsciente en el comedor de nuestra casa. Me la quedé mirando, muy drogado, la abofeteí unas cuantas veces y le dije:'venga, despiértate.' Pero no se despertaba y yo creí que estaba bromeando conmigo. Siempre teniamos flores en un jarrón en el pasillo, saqué las flores, cogí el jarrón y le eché el agua fría encima, pero ella siguió allí tirada. ¿Queréis saber lo demoniaco que era? Ni siquiera llamé a un medico, ni a un amigo. No la llevé a un centro de urgencias, sino que subí al piso de arriba y me fui a dormir.

Al día siguiente llame a sus amistades, intentando encontrarla. '¿Dónde esta Reeni? ¿La estás ocultando?' Su amiga me contestó: 'no, insensato, está en el hospital.' Cuando salió del hospital volvió a casa, ¿podeis creerlo? No hacía mas que suplicar a Dios y atar a Satanás.

Estaban remodelando un ala de la casa de Long Island y habria equipos de constructores durante seis semanas enteras. Todos los camiones llevaban pegatinas acerca de Jesús. Me acerqué a Reeni y le dije: '¿qué es eso, todas esas pegatinas de Jesús?' a lo que ella me contestó: 'he conseguido los presupuestos que querías y he contratado a estos hombres para que reconstruyan el ala de la casa.' Yo le dije entonces: 'Quiero que se larguen ahora mismo.' Ella me replicó: 'Jeff, cada vez que entran personas por´ la verja triplican la cantidad de dinero que piden. Éstos hombres me han dado un buen presupuesto y no nos van a timar!' Eso me toco el corazón, de modo que le dije: 'está bien, les dejaré que trabajen en la casa.' No sabía que Nick Disipio, el contratista, tenía un ministerio de liberación.

El Señor sabía que había estado clamando a Él.

Nick Disipio me dijo algún tiempo después que el momento en que entró en la casa se dio cuenta de que había en ella una presencia demoniaca. No sé cómo pudo darse cuenta de ello...no había mas que cortinas, como las de los hospitales, cubriendo las 52 ventanas, de modo que a las doce del mediodia pareciese como si fuese media noche, había candelabros por todas partes y curiosas esculturas de Jesús con la cabeza cortada, yo tenía un gusto bastante extraño.

Un día me desperté cuando eran casi las doce del mediodía, como acostumbraba a hacer siempre, y bajé las escaleras, sin camisa, llevando un montón de cadenas de oro colgadas, vestido con pantalones muy anchos, botas, el pelo que me caía despeinado (hasta por debajo de la cintura), teñido de un rubio brillante, etc. Iba a dirigirme a la habitación de atrás y hablar con los obreros, como lo hacía con todo el mundo, pero cuando entré en la habitación Nick me miró y me dijo: 'has representado el papel de Jesucristo, ahora ¿quieres conocer al verdadero Jesús?'

Me sentí tan dominado por el temor y la ira que le insulté violentamente. Aquella era la parte de la casa donde se alojaban los criados y tenía una puerta giratoria. Intenté dar marcha atrás, atravesando dicha puerta, pero me di contra la pared.

Me quedé sin aliento debido a lo fuerte y rápidamente que intentaba alejarme de él. Eso era lo que me estaba haciendo el espíritu, es decir, el espíritu de Satanás. De manera que salí corriendo, intentando irme a la parte mas lejana de la casa, que era el dormitorio principal, situado en la parte de arriba de la casa. Cerré con llave cinco puertas para poder llegar hasta él y allí, en la oscuridad, me eché a temblar. El Señor se estaba haciendo cargo de mi. Por fín, me obligué a mi mismo a volver a bajar. Caminé lentamente y le dije a los obreros: 'no estoy dispuesto a aceptar a Jesús, pero si queréis orar por mi, podéis hacerlo' mientras yo llamaba a Jesús en silencio.

Los obreros soltaron sus martillos, dieron un salto y colocaron sus manos sobre mi, hablando en lenguas. Cai fulminado y sentí como si se levantase un gran peso de mis hombros. Fue como si se me abriese la espalda y de ella se levantase un yunque.

Les dije: 'Si este es Jesús, quiero aceptarle como mi Señor y Salvador.' Me arrodillé allí mismo y acepté a Jesús como mi Salvador y ellos me llevaron hasta la playa y me bautizaron.

A partir de ese momento, sentí una profunda sed del Señor, pero también tuve muchos problemas. Todos mis amigos eran drogadictos y músicos, que tocaban rock and roll y a mi me costaba trabajo dejarles a un lado. Además en mi vida había algunos aspectos en los que me costaba trabajo perdonar. El Señor me había librado de manera milagrosa de las drogas y del alcohol, pero había en mi una profunda amargura, que me costaba mucho trabajo eliminar.

Al mismo tiempo se produjo una tremenda guerra por poseer y dominar mi voluntad. Había muchas cosas a las que me costaba enormemente renunciar y el dinero era de las que mas me costaba. Llegué a la conclusión de que la única manera de ganar dinero era por medio de la música del mundo, pero mientras preparaba un álbum de rock después de haberme entregado al Señor, Felix Papilardi, mi mejor amigo, fue asesinado. Dos días antes le había estado dando testimonio y habia rechazado a Cristo y ahora estaba muerto. Poco después, Gary Driscoll, que tocaba el timbal en mi banda, también fue asesinado.

Intentí invertir en 'inversiones cristianas' y en dos ocasiones me timaron de una manera espantosa. El Señor me mostró que había depositado mi confíanza y mi fe en otros hombres, en lugar de hacerlo en Él, pero una vez más me dejé llevar por el pánico y me dediqué otra vez a ganarme la vida tocando música rock para el mundo.

¿Adivináis quiénes fueron los primeros en llamarme? Black Sabbath. Acepté la oferta y me convertí en el principal vocalista desde Enero hasta Mayo de 1985, pensando todo el tiempo que podía ser 'una luz en medio de las tinieblas', pero no funcionó.

Hasta que, por fín, llegué a un punto en el que tuve que decir: 'está bien, he pertenecido a los más importantes grupos de rock del mundo, pero ya no puedo seguir recibiendo bendición formando parte de esos grupos porque ya no soy del mismo sentir.' En ese momento tampoco estaba siendo bendecido en el Cristianismo porque no me había metido de lleno en él.Era como un burro entre dos montones de paja, muriéndome de hambre porque no podía acabar de decidirme. De manera que me dije a mi mismo: 'O bien te metes de lleno en el mundo y te olvidas de Jesús o dedicas tu vida totalmente a Jesús.' Me llevo a penas un segundo tomar la decision. No podia vivir ya ni un solo minuto sin mi Salvador.

El poder increíble del perdón de Cristo y su compasión me habían guiado a un ministerio totalmente nuevo entre aquellos que también han padecido abusos o se han visto presos de la amargura, la violencia o las drogas.


Jeff Fenholt
P.O. Box 5062
Balboa Island, CA
92662
tele/fax: 949-706-2657
e-mail: fenholt@aol.com


Ora una oración similar aéste y malo él en su corazón, y se preservar :


Amado Jesús, perdona mi pecado y rebelión contra usted. Te pido que vengas a mi corazón ahora y me hechura Tu hijo. Prometo confiarte mi vida. Vuelvo mi espalda el diablo y te recibo como mi Señor. Dios es mi Padre y el Cielo es mi hogar. En el nombre de Jesús, Amén.


De modo que si alguno está en Cristo, nueva criatura es; las cosas viejas pasaron, he aquí todas son hechas nuevas
II Corintios 5: 17

iron maiden cristiano?

¿son cristianos?
Navegando por Internet me encontré con un comentario de un fan de Iron Maiden lamentándose acerca de que iron maiden contiene en su nuevo álbum más letras que hablan de dios y religión que en sus anteriores graba
ciones. El decía: "¿qué pasa?? ¿Acaso Steve Harris (el compositor y bajista) se ha hecho cristiano?? ¿qué pasa con mi banda favorita?" así muchos se preguntan por qué una banda como iron maiden habla de esas cosas. Y yo pregunto, ¿qué tiene de malo? ¿acaso una banda de rock forzosamente tiene que cantar de sexo, drogas, amor libre y satanismo??
Yo me alegro que una banda como Iron Maiden
no tenga vergüenza o temor de mencionar a Dios
en sus canciones. No sé qué es lo que ha movido a Steve Harris a componer letras que hablan de Dios, y el sacrificio de Jesús en la cruz. Tal vez Nikko Mcbrain, el baterista que aceptó a Jesús en una cruzada evangelista en Florida, haya influido en él. Los 80's estaban plagados de bandas que sólo hablaban de sexo, drogas y rock. Iron maiden era de otra especie. Su música era menos comercial y más complicada y grandiosa que la de otros y sus letras hablaban de cosas más elevadas e intelectuales desde literatura hasta historia y cuentos de fantasía, incluyendo la trilogía de c.
s. Lewis de el planeta silencioso.
Pero incluso en su música de los 80's había muchas referencias a Dios y al cristianismo, pero nunca en forma ofensiva. El mejor ejemplo es mi canción favorita que se llama "Rime of the ancient mariner" (La rima del marinero antiguo) que habla de las desgracias de un marinero que no respetaba la creación de Dios, pero que al ultimo se redime después de naufragar en el polo norte. No voy a poner toda
la letra, pues es una canción de 14 minutos, pero la estrofa final de la canción es esta:
“Él marinero está destinado a contar su testimonio,
a contar su historia a donde quiera que va,
a predicar la palabra de Dios con su propio ejemplo y
a enseñar que debemos amar las cosas que Dios creó”
Uno pensaría que es un grupo cristiano el q
ue está cantando eso, luego se lleva un shock al saber de qué grupo se trata. La gente se forma muchas percepciones distorsionadas influenciadas por rumores y chismes, pero no se pone a analizar la vida de este grupo y
de lo que cantan. Sólo el hecho de haber permanecido hasta ahora creando música de calidad y aún más creativa que antes demuestra que este grupo no es como los otros. Solo son algunos de los otros grupos que quedaron hundidos en las drogas y el alcoholismo.
"Afraid to shoot strangers" (Miedo de dispara
rle a extraños) es otra canción que hace referencia a Dios. Es la oracion de un soldado que va a la guerra preguntándole a Dios si lo que va a hacer es correcto. "Hallowed be thy name" (Santificado sea tu nombre) trata de un prisionero sentenciado a muerte arrepintiéndose de sus pecados.
Pero es el nuevo álbum "A matter of life and death" (Cuestión de vida o muerte) el que incluye más letras acerca de los problemas del
ser humano, las guerras, los políticos y dictadores y todo esto alrededor de preguntas que el ser humano le hace a dios tratando de comprender los sufrimientos que todo eso ocasiona. "For the greater good of god" (Por la más grande bondad de dios) es una de las mejores canciones de este álbum y trata del horror de las guerras y por qué el hombre está en contra de sí mismo. El final de la canción dice:
Él dio su vida por nosotros,
él murió en la cruz,
para morir incluso por aquellos que nunca lloraron su muerte,
no estaba destinado a nosotros sufrir así también,
dime por qué, dime por qué.
"The pilgrim" (Él peregrino) es otra canción del mismo álbum que está basada en el libro el progreso del peregrino, que es una analogía de l
a vida de un cristiano y su jornada hacia el cielo. Los que dicen que Iron Maiden es satánico deberían leer la letra de esta canción, especialmente el siguiente verso:
Espíritu santo, vida eterna levántame, llévame a casa amanecer peregrino, atardecer pagano hacia adelante, el viaje ha comenzado
"The legacy" (El legado) habla de un dictador que llevó a su pueblo a la ruina dejándoles solo un legado de muerte y destrucción, esta canc
ión se puede aplicar a todos los dictadores, pero especialmente está dirigido a Hitler, el perseguidor de los judíos.
"The longest day" (El día más largo) es una historia de los horrores de la guerra contada por un soldado que está en la línea de batalla preguntándose hasta cuando va a terminar ese largo día.
"Brighter than a thousand suns" (Más brillante que mil soles) La letra es acerca de la bomba atómica y de los científicos que juegan a ser Dio
s creando una bomba que con sólo unos pocos kilos de metal destruye una ciudad entera.
Podría hablar más acerca de las canciones de Iron Maiden que tienen un increíble rango de temas, pero haría esto muy largo. Es verdad que Maiden ha hecho canciones acerca del ocultismo y el satanismo, pero esto se debe a que Steve Harris es un ávido lector principalmente para encontrar material para sus canciones.
Además esas canciones nunca apoyan esas ideas ocultistas, más bien hablan de las consecuencias de meterse en eso. Por ejemplo la canción The clairvoyant (el clarividente) habla de una persona con poderes psíquicos que al final es confrontado por los demonios a quienes sirvió y aún con sus poderes nunca pudo ver su propia destrucción.


BATERISTA DE IRON MAIDEN ...CRISTIANO !!







Michael Henry McBrain nacido el 5 de junio de 1954 en Hackney, Londres, Inglaterra, es el baterista de Iron Maiden. El nombre de Nicko lo adoptó porque asi se llamaba su osito de peluche preferido
. Se unió a la banda en 1983 para el álbum Piece of Mind, reemplazando a Clive Burr. Es un colaborador habitual en la página web oficial de Iron Maiden, en la que lleva un diario durante las giras de la banda y también grabó varios videos cortos dedicados a los fans de la banda. Algunos ven irónico que, considerando las acusaciones de Satanismo que cayeron sobre la banda en sus primeros años, Nicko es un cristiano practicante que acude a la iglesia regularmente.
El baterista Nicko McBrain no ha colgado sus baquetas. La mayoría de los fines de semana él es parte del equipo de su iglesia Spanish River Church, Florida [EUA]. Llegó a ser cristiano a través de su esposa Rebecca. McBrain, quien solía llamar a Dios "Mr. Excess All-Areas"(El Señor Excesivo En Todo), fue impactado por Dios cuando concurrió en una visita a Spanish River, fue con lagrimas (recuerda)"Sólo me senté allí pensando, 'No bebí anoche...¿Por qué no puedo mantenerme en pie?'" dijo él a "Willow Creek Association News." Después de orar para recibir a Cristo, él comenzó a leer la Biblia ávidamente. "Tenía este romance con Jesus ocurriendo en mi corazón".
Un fan de Iron Maiden llegó a ser Cristiano después que McBrain compartió su experiencia en un café-concert patrocinado por la iglesia. "La forma en que el Espíritu Santo tocó mi vida esa noche fue inmensa", dijo McBrain. "Nunca me he sentido de esa manera, antes o después". Aunque él ha tocado ante 250.000 personas, McBrain dijo que estaba más nervioso cuando comenzó a tocar. McBrain dijo a "the News" que después de orar, él sintió que debía seguir con Iron Maiden, sin la ayuda de Dios, no se dónde estaría ahora mismo. "Sólo sé, que quiero ser capaz de usar mi vida para Dios ".

fuente sakada en.biografiasgospelheavymetal.blogspot.com

entrevista a nina hagen yeah yeah!!

Nina Hagen dice que Jesús es su manager
Posted by Oswaldo en Julio 18, 2010

En una entrevista publicada en el diario El País, la cantante punkera alemana Nina Hagen habla de su fe y cómo interpreta que Jesús es su manager.

Casi todo en la vida de Nina Hagen pueden considerarse extraordinario. Nacida en el Berlín Este hace 55 años, sus abuelos murieron en campos de

concentración, su padre fue prisionero de los nazis y su madre, una conocida actriz de la Alemania comunista. Ella, disidente de la RDA de estética

extravagante, se convirtió en la musa del punk en los setenta. Casi se muere en un viaje de ácido y ha tenido experiencias con extraterrestres. Además canta

el himno para un equipo de fútbol berlinés (Union Berlin) y ama a Dios por encima de todas las cosas. Lo demuestra en esta entrevista a cinco días de su

único concierto en España -será el viernes en los Veranos de la Villa, de Madrid-, donde presenta su nuevo disco publicado hace dos días: Personal Jesus, un

sorprendente y solvente trabajo de country, blues y gospel dedicado, claro, a Dios.



1Pregunta. Ha cantado punk, pop, rock, ópera, jazz y ahora gospel. ¿En qué estilo se siente más cómoda?

Respuesta. Definitivamente en el gospel, porque abarca todo.

2P. ¿Se ha cansado del punk?

R. Nunca fui una artista punk. Solo escribí varias canciones punks.

3P. Pero la llaman “la madre del punk”…

R. Eso es diferente. Cuando llegué a Londres en 1977 tenía 23 años y los que estaban a mi alrededor, 15 y 16 años, así que era como una madre para ellos. Los

cuidaba y me aseguraba que pudiesen hacer música en paz.

4P. ¿Por qué un disco de gospel ahora?

R. He pasado dos años orando para hacer un buen disco de gospel. Ahorré dinero, me fui a un estudio de Los Ángeles a grabarlo por mi cuenta, sin saber si le

gustaría o no a una discográfica. Al final ha gustado.

5P. Y canta mejor que nunca…

R. Muchas gracias [lo dice en castellano]. Yo también lo creo. Soy capaz de usar mi voz mucho mejor que cuando era joven.

6P. ¿Es cierto que su madre le dijo, cuando era pequeña, que cantaba muy mal?

R. Sí. Aprendí a tocar la guitarra con 11 años y me solía sentar a imitar voces de diferentes cantantes. Cuando ella entraba en la habitación me decía:

“Hija, cantas fatal”. Eso me hizo ser mejor cantante.

7P. ¿Es su nuevo disco un homenaje a Jesús y a Dios?

R. Sin duda. Siempre lo he dicho: Jesucristo es mi manager. La gente de las discográficas en las que he estado nunca querían que hablase de Dios en las

entrevistas ni les hacía gracia que dijese esas cosas, pero es la verdad. Yo pertenezco a Jesús. Ahora más que nunca.

8P. ¿Cuándo encontró a Dios?

R. Siempre lo he buscado pero cuando cumplí 17 años tuve una revelación. Tuve una experiencia cercana a la muerte durante un viaje de ácido y le pedí ayuda a

Dios. Me hizo caso y cambió mi vida. Entré en la dimensión de Dios, le miré a la cara y Jesús me dijo que tenía que volver a vivir. Dios es amor. Y si

vivimos la vida con amor, la vivimos con Dios. La Biblia me ha ayudado mucho.

9P. ¿Le lee a diario?

R. Claro. Tengo una preciosa interpretación del Nuevo Testamento, llamada Bienvenido a casa, de un autor alemán, escrita en un lenguaje actual y

sobrecogedor. Tengo muchas Biblias pero esta es mi favorita.

10P. Se bautizó el año pasado. Un poco tarde ¿no?

R. Lo sé. Hasta que no encontré mi comunidad y mi pastor adecuado en Alemania no me decidí. Tardé tanto porque el cristianismo se ha vuelto loco. Cuando veo

a gente que se llama a sí misma cristiana, como George Bush, quedo horrorizada.

11P. ¿Es verdad que ha visto un ovni?

R. Sí. Lo vi hace años en la playa de Malibú. Me levanté a media noche y ahí estaba, aparcado en el cielo, con muchos colores. Me paralizó.

12P. ¿No tuvo miedo?

R. No, fue un espectáculo maravilloso. Con colores y luces de discoteca. Después llegué a la conclusión de que aquello no tenía origen divino, porque Dios

siempre te da varias opciones, nunca te paraliza. Sería cosa del diablo, que trata de embaucarnos con fuegos artificiales.

13P. ¿Escucha cantantes actuales?

R. Últimamente he buscado tesoros en la música gospel, como Rosetta Tharpe.

14P. Ha dicho que no le gusta Lady Gaga…

R. No la conozco personalmente, pero sí me gusta. Lo que me duele es leer cosas como las que ella dice: que su música es una mentira. Representa todo lo

contrario a lo que yo he hecho. Siempre he tratado de que mi música surgiese de la verdad, de lo auténtico, de lo real… incluso haciendo cosas locas,

extravagantes y sexys en el escenario. Pero nunca ha sido una mentira. Lady Gaga es una mujer maravillosa, pero rezo mucho por ella para que trabaje en su

relación con Dios. Me asusta que haya vendido su arte al servicio de las fuerzas oscuras en lugar de abrazar a Dios.

15P. ¿Qué es lo próximo?

R. Solo Dios lo sabe porque Dios y Jesús es mi manager. Y siempre lo será.

Fuente: Entrecristianos.com

Nina Hagen, "la voz de Dios en la Tierra", vuelve a Madrid como abanderada del gospel

Madrid, 22 jul (EFE).- Nina Hagen lanzó el lunes su nuevo álbum "Personal Jesus", en el que la voz única de la cantante reproduce los salmos y plegarias de un género tan espiritual como el gospel, que la artista berlinesa considera "un regalo de Dios".

"Take Jesus with you", "Just a little talk with Jesus" y "Personal Jesus" -una versión del clásico de Depeche Mode que también da nombre al disco- dan buena cuenta de la fe que tiene depositada en su nuevo trabajo Nina Hagen, quien mañana actuará en el festival Los Veranos de la Villa de Madrid.

"'Personal Jesus' es un disco 'autoproducido': la financiación corrió por mi cuenta y yo misma me encargué de la grabación, no tenía ni idea de si alguna compañía se interesaría por él", admitió Hagen, quien afirmó haberse "encomendado a Jesucristo" durante los dos años de maduración de los que brota "Personal Jesus".

"No necesito que hablen bien de mí y me da igual si hablan mal. No me importan los críticos porque mi música habla por sí misma. Que te odien duele, pero no pasa nada, porque estoy segura de que Dios, mis hijos y un montón de gente me aman", explicó la cantante en una entrevista telefónica con Efe.

Tras sus indagaciones en los terrenos místicos, y un avistamiento extraterrestre, Nina Hagen piensa que "esta vida es sólo un paso hasta la siguiente", y que su fe se basa en "amar a las personas".

Además asegura que la música, lejos de ser "algo peligroso", es una muestra de "la presencia de Dios en nuestro mundo".

Quizás por eso lo que realmente resulta reconfortante a la cantante es su contribución a una buena causa que absorbe parte de su tiempo y espiritualidad, ya que defiende el voluntariado como la mejor forma de poner en práctica lo que dice la Biblia, su libro de cabecera.

"Trabajo con 'homeless' de mi barrio, cuando hablo con ellos puedo ver a Jesucristo. Me enamoré de todos ellos y ahora me gustaría construirles un gran paraíso en la tierra", admitió Hagen.

La política es otro de los asuntos en los que participa de forma activa la artista berlinesa, quien considera al demócrata Dennis Kucinich, candidato a presidente de Estados Unidos en 2004 y 2008, uno de los pocos líderes políticos en los que se puede confiar.

"Hace dos años apoyé a Kucinich, un hombre con las ideas claras respecto a Iraq y que actualmente demuestra su valía como diputado por Ohio", aseguró la cantante.

Hagen tiene una visión muy distinta de George W. Bush, al que ve como "un falso cristiano", alguien que considera "oculta el verdadero mensaje de Jesús", algo similar a lo que hacían "esos maniáticos del control conocidos como los nazis, que daban la vuelta a todo", añade esta hija de un guionista de origen judío.

Pese a sus numerosas apariciones en cine y televisión, donde incluso presentó un programa sobre ciencia ficción en el canal Scifi, Hagen admitió no estar involucrada en ningún proyecto audiovisual actualmente, aunque admitió que su vida ha sido "como una película".

Mañana la cantante presentará su nuevo álbum en Madrid dentro de la programación del festival Los Veranos de la Villa, por el que ya han pasado artistas con un perfil parecido al de Hagen, como Marianne Faithfull y Patti Smith, de quienes se declaró "admiradora".

"Amo a Marianne (Faithfull). Con ella canté hace dos años "Imagine" junto a Chaka Khan y Omara Portuondo. Y Patti (Smith) es mi heroína... Casualmente su concierto fue uno de los primeros que pude ver en Berlín Oeste tras la caída del muro", afirmó la cantante nacida en la parte este de la ciudad alemana en 1955.

Para su cita en el Escenario Puerta del Ángel de Madrid, Nina Hagen guarda alguna que otra sorpresa, aunque no quiso desvelar los detalles.

"El secretismo que encierra el flamenco me inspira tanto...Siento que necesito cantar en español, porque me parece un idioma precioso", concluyó la cantante, quien ha versionado en numerosas ocasiones el clásico del cubano Carlos Puebla "Hasta siempre comandante".

Javier Fernández Jódar


Género: Pop | Alternativa
Bitrate: VBR kbps
Tiempo: 43:04
Peso: 58 MB

01. God’s Radar 04:02
02. I’ll Live Again 02:50
03. Personal Jesus 04:03
04. Nobody’s Fault But Mine 04:03
05. Down At The Cross 03:16
06. Just A Little Talk With Jesus 03:52
07. Mean Old World 03:06
08. Help Me 02:36
09. Take Jesus With You 03:13
10. On The Battlefield 03:44
11. Run On 02:30
12. All You Fascists Bound To Lose 01:44
13. Sometimes I Ring Up Heaven 04:13

http://www.megaupload.com/?d=7OJIHQ1C

Marie Fredriksson, Ex vocalista de Roxette, Vuelve a Cantarle a Dios

La voz de Marie no ha quedado en el olvido, y el testimonio de una vida restaurada y sanada por Dios nuevamente emerge con una canción que habla de su nueva vida, la cual aparece en el nuevo disco de su esposo Mikael Bolyos.

Editado por Marco Antonio Mena



Temas Relacionados
• Página de Marie Fredriksson
A 3 años de que la cantante Marie Fredriksson, la voz femenina del famoso grupo de música pop Roxette declarara públicamente su fe y su nueva relación con Dios, luego de muchos años de indiferencia y falta de fe, nuevamente nos sorprende este 2007 con una nueva canción, “Hometown” (“Mi Primer Hogar”), cuya letra es una poderosa declaración de entrega y de reconciliación con nuestro Señor. “Hometown” forma parte del álbum editado por su esposo Mikael Bolyos llamado Family Affair, cuyo primer single promocional “When The Lord Is About To Come” (“Cuando el Señor Esta por Venir”) fue la primera canción que dio a conocer un disco que tal vez muchos no imaginaban conocer.


Marie Fredriksson y su Esposo Mikael Bolyos

Marie alcanzó la fama mundial con Roxette y es un milagro escuchar su voz cantándole a Dios debido a que hoy en día la fama y el éxito hacen que no todo cantante famoso o reconocido mundialmente tenga el valor de cantarle a Dios. Ese milagro comenzó un tiempo atrás cuando, tristemente, Marie estuvo al borde de la muerte, pero como existe un Dios grande y verdadero, eso gracias a El no sucedió, y hoy en día Marie no ha apagado su voz y sigue agradeciéndole por ese milagro maravilloso.

Este 2007, Marie vuelve a reafirmar su fe de la mano de “Hometown”, canción en la que Marie declara que solo hay Un Camino para conocer, y que aunque muchos no lo van a poder entender, tenemos que todos volver a nuestra primera casa, nuestro verdadero hogar, que es Dios nuestro Señor. ¡Solo Él pudo hacer el milagro de cambiar el agua en vino!, también en esta canción Marie afirma ese milagro que Jesús hizo en su vida cuando la rescató de la muerte y de las garras del cáncer.

¿Cómo Marie VPUBLICIDAD



olvió a las Manos de Dios?

Todo comenzó cuando a la cantante se le diagnosticó un pequeño tumor cerebral, luego de una caída en su casa en septiembre de 2002. Dicho tumor tuvo que ser operado y la noticia impactó, en gran manera, a todo el entorno de la música; todos los diarios del mundo dieron esa triste noticia que conmovió a la gran base de fans que Roxette posee en todo el mundo.

Meses después, los médicos descubrieron que se trataba de un tumor maligno, y que Marie tenía cáncer en su cerebro. Rápidamente fue internada y así comenzó un largo y duro tratamiento de más de dos años. Pero como dio Marie, Dios se acordó de ella y así le concedió una “Segunda Oportunidad”.

Luego de que la cantante dejara de grabar con Roxette en 2001, prácticamente su voz se apagó durante aquel terrible periodo de ardua quimioterapia y tratamientos de radiación. Luego de dos años de esta difícil etapa, Marie sólo permitió que una productora fuera el único medio exclusivo en dar a conocer los detalles de estos años de tratamiento y su primer disco entregado a Dios, The Change (El Cambio), a través de un documental para TV de 1 hora de duración titulado “Una Segunda Oportunidad”, en el que la cantante abrió su corazón y expresó sus más íntimas confesiones.


Marie Fredriksson Durante el Documental “Una Segunda Oportunidad”

El entorno Roxette se sorprendió de que Marie hablara mucho de Dios en el documental. “Creí que nunca más volvería a cantar”, dijo Marie en el marco de la entrevista en la cual confesó que esta viva gracias a Dios.

“Estoy en contacto con Dios todos los días. Siempre es algo muy cálido y grandioso. Cuando yo era pequeña, mi hermana mayor Anna-Lisa, murió en un accidente y fue muy difícil para mí creer que Dios existía”, remarcó Marie. “Así que me llevó mucho tiempo acercarme a Dios después de lo que había sucedido. Pero fue lentamente, tomó mucho tiempo acercarme a Dios. Poco a poco nos volvimos amigos más y más, y ahora se ha convertido en un cálido y maravilloso apoyo. Primero, noté que estaba perdiendo la visión en mi ojo derecho. Lo próximo que recuerdo es la voz de mi esposo gritando luego de que cayera al piso aquel 11 de septiembre; tuve una convulsión epiléptica, ya que mi cabeza sufrió un golpe muy fuerte. Luego, estaba en camino al hospital en una ambulancia, y el resto de la historia, bueno, ya lo saben. El asunto más complicado fue que tuve que volver a aprender a escribir y a cantar. Por un momento pensé que nunca más podría volver a cantar, pero afortunadamente eso no fue así”.

De esta manera, una vez recuperada y libre de todo tratamiento, Marie decidió lanzar la producción discográfica titulada The Change, grabación en la que Marie plasma su actual fe, su agradecimiento a Dios por haberla salvado y el inmenso amor hacia su esposo Micke Bolyos y sus dos hijos, quienes jugaron un papel vital en su recuperación. Este disco es un trabajo muy personal que muestra los dos lados de atravesar una enfermedad tan difícil como el cáncer: Por un lado, la ira y el no poder entender el por qué de lo vivido, y por otro, el deseo inmenso por seguir viviendo y la gratitud del amor que restaura. Entre las canciones destacadas del disco, figura el primer sencillo titulado “Second Chance” (“Segunda Oportunidad”), en el cual, por primera vez en más de 20 años de carrera con Roxette, Marie menciona a Dios en la letra, nada menos que 6 veces, con la frase de agradecimiento “Oh Thank God I'm Alive” (Gracias a Dios estoy Viva). En la misma canción Marie cita una frase que debería ser el lema de cada persona: “Not to take the things for granted” (no dar nada por sentado), frase que anima a la dependencia divina y no a la del hombre. También podemos destacar “The Change”, canción que describe lo que sintió al verse de la noche a la mañana internada en un hospital al borde de la muerte: Durante el reportaje, Marie también cuenta que Dios la ayudó a escribir dicha canción.


Marie Fredriksson y Per Gessle (Roxette)

Otra composición que refleja la tristeza y la obscuridad que se siente viviendo cara a cara una terrible enfermedad es “Bad Moon”, donde Marie, a pesar de su ira por lo vivido, reconoce que en esto no hay culpables, sino una prueba más de la vida, metafóricamente representada por el título de la canción. La balada “All About You”, fue escrita por su esposo, quien le expresa todo su amor y quien declara que la vida es un “milagro”, y que el tiempo es un “regalo del cielo”. Otra canción que encierra un mensaje valioso para quien escuche este disco es “Love to Live” (“Ama para Vivir”), la cual describe que el amor es la base de todo y que todo lo que nos rodea es vanidad. Finalmente podemos citar la canción “A Table in the Sun” (“Una Mesa Bajo el Sol”), la cual da cierre al disco con un balance y mensaje positivo de aquellos duros dos años, y en la cual Marie afirma “Thank God I'm Saved” (Gracias a Dios estoy Salvada).

Como era de esperarse, el sencillo y el álbum fueron criticados por gran parte de la prensa, y algunos de los fans de Roxette no creyentes, que irónicamente respondieron a las declaraciones de Marie con la palabra “Amen”. Pero, por otro lado, fue valorado y apreciado por otra gran parte de fans que reconoce que un milagro salvó su vida. Debido a que ese disco en su totalidad es muy personal y a la vez muestra a una artista que reconoce su fe en Dios y el amor de su familia como los únicos responsables del fin de su angustia y sufrimiento, la mayoría de las filiales de la compañía discográfica, que durante 20 años acompañó a Roxette en diversos países del mundo, no han querido editar el álbum en sus respectivos mercados, excepto algunos países como Brasil, Alemania, Japón y por supuesto los países que conforman Escandinavia, región que incluye a Suecia, ciudad natal de Marie.


“Hometown” – [Mi Primer Hogar]
Música: Bolyos
Texto: Bolyos/Colegate

Ir de regreso a mi primer hogar,
Es cambiar por completo la dirección en que voy.
Han pasado muchos años desde que Te vi,
Dios, ¿Te podré conocer?
¿Todavía Eres mi amigo?

Ir de regreso a mi primer hogar,
Es hacer que muchos no lo entiendan y se enojen.
Ha pasado tanto tiempo,
Que no se que encontraré,
Regresando a mi primer hogar.

Yo sabía cuando te dejaba,
Que no íbamos a conversar por un tiempo,
¡Pero Dios, como Te extrañaba!,
En verdad cada día que vivía sin tu sonrisa.

Todavía siento la lección que me diste,
Cuando vivía tan alejada y por mi propia cuenta.
¡Si!, yo siempre lo tengo presente.
Ahora necesito ver en que camino el viento a soplado.

Ir de regreso a mi primer hogar,
Es cambiar por completo la dirección en que voy.
Han pasado muchos años desde que Te vi,
Dios, ¿Te podré conocer?
¿Todavía Eres mi amigo?

Ir de regreso a mi primer hogar,
Es hacer que muchos no lo entiendan y se enojen.
Ha pasado tanto tiempo,
Que no se que encontraré,
Regresando a mi primer hogar.

Yo oí de un viejo amigo,
Que el morir injustamente fue parte de Tu vida,
Y eso rompió mi corazón en mil pedazos,
Y como un puñal también parece atravesarme por completo.

Aquí solitaria en el tren de la noche,
Buscando una respuesta para mi alma
Con una lágrima en mi mejilla,
Solo puede haber Un camino para conocer,
Es por eso que…

Estoy yendo a mi primer hogar,
Es cambiar por completo la dirección en que voy.
Muchos años desde que Te vi,
Dios, ¿Te podré conocer?
¿Todavía eres mi amigo?

Ir de regreso a mi primer hogar,
Es hacer que muchos no lo entiendan y se enojen.
Ha pasado tanto tiempo,
Que no se que encontraré,
Regresando a mi primer hogar.

Si Tú pudiste cambiar mis lágrimas en vino,
Estoy volviendo a Ti, el Hogar Verdadero. Going back to my hometown,
Is turning my head around,
Years since I saw You,
God, will I know You?
Are You still a friend of mine?

Going back to my hometown,
Like a treading on sacred ground!,
Been such a long time,
Don't know what I'll find,
Going back to my hometown.

I knew when I left You,
That we're not gonna talk for while,
But God, how I missed You!,
Each and every day without Your smile.

Still feel what You gave me,
Living far away on my own,
Yes I always remember!,
Now I need to see which way the Wind has blown.

Going back to my hometown,
Is turning my head around,
Years since I saw You,
God, will I know You?
Are You still a friend of mine?

Going back to my hometown,
Like a treading on sacred ground!,
Been such a long time,
Don't know what I'll find,
Going back to my hometown.

I heard from an old friend
That crime was part of your life,
It broke my heart into pieces,
Seem to cut right thru me like a knife.

Here alone on the night train,
Heading for an answer to my soul
With a tear on my pillow.
There can only be one way to know.
That's why I'm…

Going back to my hometown,
Is turning my head around,
Years since I saw You,
God, will I know You?
Are You still a friend of mine?

Going back to my hometown,
Like a treading on sacred ground!,
Been such a long time,
Don't know what I'll find,
Going back to my hometown.

If you could change my tears into Wine,
I'm coming back to You, Hometown.

otra famosa para el señor yeah yeah!!

LA CONVERSION AL CRISTIANISMO DEL EX A.N.I.M.A.L.

aki les dejo una gran entrevista a andres gimenez ...


Con dos años de carrera, y con el segundo disco recién editado, Andrés Giménez y sus compañeros explican de qué se trata esta Valiente eternidad, que se vende también en librerías cristianas.

Por Lucas Kuperman
Lunes por la tarde de un invierno caluroso. Casa de Andrés Giménez, con tres de los cuatro integrantes de

D-Mente: Marcelo Baraj, Cristian (Gula) Cocchiararo, y el mismo Andrés, baterista, bajista y voz y guitarra, respectivamente, dicen que, si bien no se pusieron un tiempo estipulado para la grabación de ambos discos, la carrera que llevan es meteórica, ya que pasados dos meses desde el primer ensayo, ya se estaban preparando para grabar el primer disco, y, ocho meses después, la compañía les pedía si ya podían grabar el segundo, algo muy destacable, teniendo en cuenta el momento por el que está pasando el mercado discográfico.

–¿El nuevo disco tiene un hilo conductor?
Gula Cocchiararo: –Es un disco que tiene mucha luz, buena onda, buena vibra. El mensaje de las letras es muy positivo.

Marcelo Baraj: –Es como un disco clásico, que va a quedar en el tiempo, no un disco de moda que va a pasar.

Andrés Giménez: –Lo más lindo es que no es lo mejor que podemos dar, este es un re buen disco, con un crecimiento lógico de banda, pero te da la posibilidad de decir “todavía hay más por dar”. Eso es lo más lindo.

–¿Por qué el nombre Valiente eternidad?
Giménez: –Hubo un tire y afloje por el nombre. Primero se pensó en ponerle “Eternidad”, después algo que tenga que ver con la eternidad o con la valentía, pero desde distintos lugares, y después se planteó: “¿Por qué no ponerle Valiente eternidad?”. Porque en realidad las cosas siempre pueden llegar a ser eternas. Además es una banda que nació así, con una valentía primordial, que no sabíamos si iba a ser eterna, pero con una valentía impresionante.

–Me sorprendió leer en la página web: “En venta en disquerías y en librerías cristianas de todo el país”. ¿De donde surgió la idea?
Giménez: –Básicamente porque las librerías cristianas nos pidieron vender el disco en su lugar, y creo que la música trasciende más allá de cualquier religión. Aparte, dentro de la banda, yo hace 2 años y medio me convertí en cristiano. Pero eso fuera del grupo, y yo les agradezco mucho a los chicos que sean respetuosos con mi elección, como yo soy de su elección, así que está buenísimo. Y cuando salió esa idea, fue decir: “¿Por qué no?”. Esto es música, acá no hay discriminación, ni racial, ni social, ni política, ni religiosa. Lo bueno es que en el interior del país, por ejemplo, en los lugares rockeros, no llega el disco, pero por ahí en la librería cristiana sí, y se pueden conseguir ahí el disco.

Andrés Giménez cuenta que es inevitable no expresar lo que uno siente (en este caso lo religioso) en las letras (él es quien se encarga de escribirlas dentro del grupo); y que también es innegable escribir sobre lo que se ve en la calle, o en el mundo. Según Gula, él escribe de una manera muy “cool”, pero habla de cosas sociales, muy terrenales, pero todos concluyen en que D-Mente le habla al amor, que, según afirman, es “lo que te mantiene vivo al fin”.

El cantante se molesta cuando en las notas se cita a D-Mente como “la banda de Andrés Giménez” y trata de ser claro en que son una banda y cada uno ocupa un lugar fundamental en la misma, y que mientras se respete el lugar de cada uno, una banda perdura, y cuando se pierde el respeto mutuo “todo se va a la mierda”.

–¿Qué les parecen los megafestivales?
Giménez: –Esta bueno tocar en cualquier lado. Mientras las cosas estén dadas mínimamente en condiciones humanas, está buenísimo. Después si entrás en un festival en un lugar importante o no, para nosotros es lindo tocar.

Baraj: –Lo bueno de los festivales es que tocás para un montón de otra gente nueva que no es tu público, y eso es lo grosso, que haya un montón de gente que fue a ver a otros grupos y que también se copó con lo que hacés.

Giménez: –No es necesario que haya camarines con sillones, ni comidita, ni nada. Si está, bienvenido sea, pero si nos tenemos que sentar en un cajón de cerveza y esperar cuatro horas para tocar, lo hacemos igual. Soñamos con que algún día haya sillones siempre, porque ninguno lo va a negar.

Gula: –(Interrumpe...) Nos gustan los sillones.

Giménez: –En realidad, la comodidad, a veces, ayuda a que uno suba más relajado y pueda entregar mejor las cosas. No es una cuestión de rockstar, es una cuestión de comodidad, de sentirse bien.

–¿Qué público tiene D-Mente ahora?¿Es el legado de sus bandas anteriores, o hay un recambio?
Giménez: –De todo, hay chicos que son los que venían a ver a A.N.I.M.A.L., chicos que eran los de Totus Toss.

Gula: –Hay chicas también (risas).

Giménez: –Está bueno que haya público femenino, y está bueno porque no son la onda de ir a verlos porque son lindos sino de ir a verlos porque les gusta la música. Hay lindos adentro de la banda, pero hay gorditos como yo, gorditos simpáticos, los petisos con onda, hay de todo (risas). No es una cuestión de ir a ver cuatro caras lindas. Está buenísimo todo el abanico de gente que hay porque, más allá de eso, es increíble el amor que te brindan, es algo muy lindo, muy grosso; si se piensan que lo digo por demagogia, que me chupen un huevo.

–¿Cómo se llevan con las nuevas tecnologías?
Giménez: –Bien, todo lo que sea para sumar en tecnología, bienvenido sea. Nos gusta respetar lo que es la parte humana, de tratar de captar lo que nosotros somos. Si la tecnología enriquece lo que nosotros somos, bienvenido; pero no somos de usar la tecnología para perfeccionar lo que no somos, no tapamos con tecnología lo que no sabemos hacer.

Baraj: –Técnicamente, somos una banda analógica.

–¿Y con Internet y los mp3?
Baraj: –Nos encanta que se compren el disco porque es importante que la gente tenga la obra en mano, con el arte, y se encuentre con el interactivo. Si se tiene que bajar el disco a mp3, te cambia el audio, cambia todo, toda la obra. Igualmente está bueno que la gente pueda escuchar tu música en todo el mundo.

Giménez: –No tenemos problema con eso. Por ahí sí con el que hace de la piratería un negocio.

El que se hace el vivo y te copia el disco y suena mal, con un arte horrible, y te lo deja a tres pesos menos, eso sí nos da bronca. Pero el chico que se bajó al mp3 las canciones, bienvenido sea, hoy en día la música se escucha cada vez con aparatitos más chiquititos.


el kanta y toka en el grupo d-mente, ke de paso tokara junto a logos,vision y el gran grupo stryper yeah yeah! el proximo mes ...tambien hace unos meses atras toko kon p.o.d en su gira sudamerikana =)ke realizo dicha banda amerikana.